Le mythe de Narcisse, souvent réduit à un cliché utilitaire pour désigner l’égoïsme et la vanité, a été largement détourné de son essence originelle. Et si nous avions mal compris Narcisse ? Et si son obsession pour son reflet était moins une preuve de superficialité qu’un acte de survie existentielle ?

Dans le récit tel qu’il nous est transmis, Narcisse tombe amoureux de son image, au point de s’étioler et de mourir. Ce comportement a été interprété comme une illustration de l’amour excessif de soi, une mise en garde contre l’individualisme et l’excès. Mais cette lecture, bien que répandue, passe à côté d’une vérité plus profonde : Narcisse n’est pas égoïste, il est perdu. L’obsession de Narcisse pour son reflet n’est pas un acte de vanité. Il ne s’admire pas pour ce qu’il est, mais pour ce qu’il cherche à comprendre. Son regard prolongé dans l’eau reflète une quête existentielle : qui suis-je ?

Dans ce reflet, il ne voit pas seulement une image, mais une question qui le hante. Ce moment figé devant l’eau devient une tentative d’exploration, une descente en lui-même. Narcisse n’est pas prisonnier de son image, mais de son besoin d’élucider son identité dans un monde fragmenté et insaisissable.

Pour Roland Barthes, dans Le discours amoureux (1977), l’amour est un espace de souffrance, d’attente et de contradictions. Le sujet amoureux se consume dans son obsession, comme Narcisse se perd dans l’adoration de son reflet. Barthes décrit l’expérience amoureuse comme une quête incessante de sens, un dialogue intérieur alimenté par le désir, mais souvent marqué par l’impossibilité de résoudre les contradictions qui en émergent. De même, Narcisse est prisonnier d’une boucle introspective : son reflet agit comme un partenaire silencieux dans cette quête, un écran sur lequel il projette ses interrogations.

Ce mythe réinterprété révèle un écho profond de notre condition humaine. Chaque individu, comme Narcisse, cherche à se définir dans un miroir, qu’il soit physique, social ou numérique.
Les réseaux sociaux, par exemple, agissent comme une réverbération contemporaine de la piscine de Narcisse : un lieu où l’on scrute son reflet, souvent fragmenté.
Ainsi, Narcisse devient le symbole de notre fragmentation intérieure. Sa fascination pour son image, interprétée à tort comme de l’arrogance, reflète en réalité une soif d’unité et de compréhension. Il est l’archétype de l’être humain qui tente de rassembler les fragments épars de son identité dans un miroir qui ne reflète jamais totalement la vérité.

Et si nous considérions Narcisse comme un explorateur plutôt que comme un égocentrique ? Son échec ne résiderait alors pas dans son amour présumé de soi, mais dans l’incapacité du reflet à répondre à ses questions. Le miroir d’eau n’offre qu’une surface, une apparence. Ce que cherche Narcisse, c’est la profondeur, l’essence, le véritable écho de son être.

Dans cette perspective, Narcisse n’est pas seulement une figure tragique. Il nous rappelle aussi que la connaissance de soi est un projet à la fois nécessaire et risqué. En plongeant dans le miroir, il ne s’agit pas de se perdre dans les apparences, mais de chercher à aller au-delà

Credits

Interprètes : Bishop Black, Max Mayer, Sunny + (invitées à l’écran
enregistrés à l’avance : Elisabeth Bakamabamba Tambwe, Nadia
Beugré, It will be a fake life !!)
Vidéo : Eduardo Trivino Cely
Lumière : Svetlana Schwin
Musique : t.b.a
Production : Indra Jaeger